Profesorado
O festival contará coa presenza de profesores titulares integrantes das mellores orquestras do ámbito nacional, masterclass e talleres cos artistas de maior repercusión a nivel mundial, seminarios con instrumentistas de grandes orquestras nacionais, profesores de cámara de gran repercusión nacional e internacional e un profesor de improvisación, creando unha gran diversidade profesional e unha experiencia única.
ALFONSO GONZÁLEZ BARQUÍN
Cursou os seus estudos en España con José Miguel Sambartolomé e Luis González, e ampliou a súa formación en Alemaña con Reinhold Friedrich e Laura Vukobratovic. Tamén perfeccionou os seus estudos en Francia con Pierre Thibaud e nos Estados Unidos con Thomas Hooten. Durante a súa etapa de formación foi membro da Xove Orquestra Nacional de España e da Orquestra Xuvenil Iberoamericana, ademais de academista da Düsseldorfer Symphoniker. Ao longo da súa carreira ocupou postos de gran responsabilidade en importantes orquestras europeas, entre elas a Brussels Philharmonic. Desde 2018 é trompeta solista da Orquestra da Accademia Nazionale di Santa Cecilia de Roma. Compaxina a súa actividade artística coa pedagóxica e desenvolve tamén un destacado labor docente no Conservatorio Superior de Música do País Vasco, Musikene.
BERTOLD STECHER
Os seus primeiros éxitos en concursos levárono a estudar no Vorarlberger Landeskonservatorium con Lothar Hilbrand e, posteriormente, na Universität Mozarteum de Salzburgo con Hans Gansch. Iniciou a súa carreira profesional en 2012 como trompeta solista da Haydn Orchestra de Bolzano e, desde entón, actuou como convidado con formacións de referencia como a Royal Concertgebouw Orchestra, a Orchestra del Teatro alla Scala de Milán, a Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin ou a Mozarteumorchester Salzburg. En 2017 pasou a formar parte da Deutsche Oper Berlin como trompeta solista e, desde agosto de 2022, é membro da Berliner Philharmoniker. Ademais da súa actividade orquestral, mantén unha intensa relación coa música de cámara e coa docencia.
MANUEL DÁVILA
Realizou os seus estudos na Escola de Altos Estudos Musicais de Galicia con Javier Simó e en Musikene (San Sebastián), con Luis González, obtendo matrícula de honra. Posteriormente realiza o seu máster na Hochschule für Musik de Karlsruhe co solista internacional Reinhold Friedrich.
Formouse en xoves orquestras como a Gustav Mahler Jugendorchester, a JONDE ou o Schleswig-Holstein Musik Festival. Desde 2017 é trompeta solista da Noord Nederlands Orkest e, na actualidade, colabora con orquestras e formacións de Alemaña, España, Italia e Holanda, como a Stuttgarter Philharmoniker, a Orquesta Nacional de España, a Real Filharmonía de Galicia, o Teatro Liceu, a Residentie Orkest La Haya, a Rotterdam Philharmonic ou a Orquesta Sinfónica de Galicia.
YAEL FIUZA SOUTO
Comeza a súa traxectoria musical con Luis Alberto González Amosa e Marcos Fernández Guzmán. Continúa os seus estudos na Escola de Altos Estudos Musicais de Santiago de Compostela con Javier Simó e conclúeos no Conservatorio Superior de Música de Aragón con matrícula de honra, recibindo clases de Arturo García, Rubén Marqués e Tamás Dávida.
Foi membro de xoves orquestras como a Orquestra Xove da Sinfónica de Galicia, a Xove Orquestra Nacional de España, a Schleswig-Holstein Musik Festival Orchester e a Gustav Mahler Jugendorchester. Colaborou con numerosas formacións nacionais e internacionais, entre elas a Orquestra Filarmónica de Berlín, a Real Filharmonía de Galicia, a Deutsche Symphonie-Orchester Berlin, a Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, a Staatsoper Berlin e a Deutsche Oper Berlin. Actualmente ocupa a praza de trompeta tutti na Deutsche Oper Berlin e é profesor de trompeta na Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin.
ACHILLES LIARMAKOPOULOS
Recoñecido pola súa expresividade lírica e pola súa brillantez técnica, Achilles Liarmakopoulos é un dos trombonistas solistas máis destacados e carismáticos da actualidade. Tras 13 anos cativando o público de todo o mundo como membro de Canadian Brass, desenvolveu unha intensa carreira internacional como solista, docente e músico de cámara. Tamén foi membro da Orquestra Estatal de Atenas, integrante de Triple Cortado e colabora con frecuencia con Pink Martini. Formado na Escola de Música da Universidade de Yale, no Curtis Institute of Music, no Conservatorio de San Francisco e no Conservatorio Philippos Nakas de Atenas, a súa cidade natal, obtivo ao rematar os seus estudos a praza de trombón principal da Orquestra Sinfónica da Radio Grega. Ao longo da súa traxectoria actuou con formacións como a Orquestra de Filadelfia, a Filharmónica de Malaisia, a Orquestra Sinfónica de Berna, a Sinfónica de Jacksonville e a Orquestra Xuvenil da Unión Europea, entre outras. Como solista ofreceu concertos e clases maxistrais en América, Europa e Asia, actuando nalgúns dos auditorios e institucións máis prestixiosos do mundo. Gañador de numerosos premios internacionais, a súa discografía inclúe varios álbums en solitario e numerosas gravacións xunto a Canadian Brass. En 2013 foi convidado por Rubén Blades a participar nos seus concertos do Lincoln Center e do Madison Square Garden.
JUAN SAN JUAN
Finalizou os seus estudos superiores con matrícula de honra no Conservatorio Superior de Música “Óscar Esplá” de Alacante con Felipe Lanuza, e estudou un máster en interpretación na Hochschule für Musik Freiburg co profesor Fabrice Millischer, iniciando despois unha traxectoria profesional en continuo crecemento dentro do panorama español.
Na actualidade é trombón solista da Orquestra e Coro da Comunidade de Madrid (ORCAM), profesor no Centro Superior Katarina Gurska de Madrid, no Centro Superior de Música de Galicia e na Brass Academy de Alacante xunto a Dani Perpiñán. Traballou como trombón solista na orquestra do Teatro alla Scala de Milán, na Orquestra Nacional de Francia e na Mahler Chamber Orchestra, entre outras moitas do panorama nacional.
RICARDO PEDRARES
Forma parte da Finnish Radio Symphony Orchestra como segundo trombón solista desde 2018, desenvolvendo a súa actividade nunha das principais formacións sinfónicas do norte de Europa.
Realizou os seus estudos profesionais no Conservatorio Profesional de Música de Santiago de Compostela, onde obtivo o Premio Especial Fin de Grao en 2011, e finalizou os seus estudos superiores no Conservatorio Superior de Música da Coruña con matrícula de honra, baixo a tutela de Arturo Centelles Fabado. En 2018 completou a súa formación cun máster na Juilliard School de Nova York xunto a Joseph Alessi. Foi alumno activo da Escola de Altos Estudos Musicais de Galicia e membro da Xoven Orquestra Sinfónica de Galicia. Colaborou con orquestras como a New York Philharmonic, Euskadiko Orkestra, a Orquestra Sinfónica de Galicia, a BOS, a OSN e a Real Filharmonía de Galicia.
Entre os seus recoñecementos destacan o primeiro premio no Asia Brass Festival en 2019 e o primeiro premio na “Frank Smith Tenor Trombone Competition” en 2017.
YUN ZENG
Realizou os seus estudos no Conservatorio Central de Música de Pequín, ao que ingresou coas máximas cualificacións, co profesor Quan Wen. Recibiu o apoio de programas de excelencia para novos talentos, entre eles o “Best of the Best Project” e a “Edifier Musician Foundation”. No curso 2019-2020 ampliou a súa formación na Haute École de Musique de Genève con Bruno Schneider, dentro do programa Erasmus. Premiado nalgúns dos concursos máis prestixiosos do mundo, Yun Zeng obtivo recoñecementos no ARD de Múnic (2021), no Concurso Chaikovski (2019) e na Primavera de Praga (2018), consolidando así unha traxectoria de proxección internacional. Como solista actuou coa Orquestra Mariinsky, a Orquestra Sinfónica do Conservatorio Central de Música, a Orquestra do Centro Nacional de Artes Escénicas e diversas orquestras sinfónicas da China, ademais de ser artista residente da Guiyang Symphony Orchestra na tempada 2020-2021. Os seus concertos foron difundidos por China Central Television, BR-Klassik e Medici.tv. Desde 2022 foi trompa principal da Staatskapelle Berlin e, tras gañar a audición en novembro de 2023, ocupa desde a tempada 2024/25 a praza de trompa solista da Berliner Philharmoniker.
ANAIS ROMERO
Desenvolveu unha sólida traxectoria artística e pedagóxica, consolidándose como unha das intérpretes máis destacadas da súa xeración. Ao longo da súa formación tivo a oportunidade de ser alumna de grandes referentes internacionais como Radovan Vlatković, Stefan Dohr e Radek Baborák. Realizou os estudos superiores no Conservatorio Superior de Música Óscar Esplá de Alacante con José Antonio Antolín Polo. Posteriormente ampliou a súa formación cun máster en interpretación na Hochschule für Musik, Theater und Medien de Hannover con Markus Maskuniitty, así como estudos de perfeccionamento na Escola Superior de Música Reina Sofía de Madrid xunto a Radovan Vlatković e Rodolfo Epelde. En 2015 obtivo a praza de academista na prestixiosa Karajan Akademie da Filharmónica de Berlín, onde colaborou durante dous anos e recibiu clases de Stefan Dohr. En 2019 foi recoñecida pola Raíña Dona Sofía co premio á alumna máis sobresaínte da súa promoción. Colaborou con orquestras como a Filharmónica de Berlín, a Filharmónica de Múnic, a Mahler Chamber Orchestra ou a Deutsche Oper Berlin. Actualmente é trompa solista da ORCAM e profesora adxunta da Cátedra de Trompa Fundación “la Caixa” da Escola Superior de Música Reina Sofía.
MARCOS CRUZ
É trompa solista da Euskadiko Orkestra (Basque National Orchestra), posto que ocupa desde 2023. A súa traxectoria reflicte unha sólida proxección internacional e unha ampla experiencia no ámbito sinfónico, consolidándose como un dos trompistas galegos con maior percorrido na escena orquestral actual. Cursou os seus estudos superiores en Zaragoza e trasladouse a Alemaña, onde completou o máster na Hochschule für Musik de Hannover baixo a dirección do profesor Markus Maskuniitty. Nos últimos anos desenvolveu unha intensa actividade artística en distintas orquestras profesionais de Europa, América e Asia. Foi trompa solista da Osnabrücker Sinfonieorchester de Alemaña, trompa principal asociada da Orquestra Filarmónica de Jalisco, en México, e trompa principal temporal da Orquestra Sinfónica de Galicia. Así mesmo, colaborou con institucións de referencia como a Orquestra Nacional de Francia, a Orquestra Sinfónica de Asturias, a Orquestra Sinfónica de Castela e León, a Orquestra Sinfónica de Bilbao e a Symphony Orchestra of India.
PERRY HOOGENDIJK
Estudou no Conservatorio de Hilversum, onde obtivo as titulacións de Interpretación e Pedagoxía, e completou posteriormente a súa formación nos conservatorios de Essen e Detmold con Hans Nickel. Ademais, ampliou estudos en Chicago con Gene Pokorny, Rex Martin e Charlie Vernon, participando tamén nunha das últimas clases maxistrais impartidas por Arnold Jacobs. En 1997 foi convidado por Roger Bobo a actuar na International Tuba Conference de Riva del Garda como “Young Emerging Artist”, e en 1999 foi finalista no concurso de solistas do festival TubaMania de Sidney. Entre 1996 e 2002 foi membro da Noordhollands Philharmonisch Orkest, antes de incorporarse en 2004 á Royal Concertgebouw Orchestra, onde desenvolve desde entón unha destacada carreira orquestral. Paralelamente, exerce como profesor no Conservatorio de Ámsterdam. Comprometido coa ampliación do repertorio para tuba solista, en 2013 publicou o seu CD Quicksilver, convertido nunha referencia dentro do repertorio contemporáneo para o instrumento. A súa actividade combina interpretación, docencia e impulso artístico ao desenvolvemento da tuba.
JOSEP GÓMEZ DONET
Profesor de Tuba e Bombardino no Conservatorio Superior de Música de Castela e León e colaborador habitual como tuba solista da Fundación Orquestra e Coro da Comunidade de Madrid. Alumno desde os seus inicios de David Llácer, tuba solista da Orquestra de València, cursa os seus estudos superiores no Conservatorio Superior de Música de Aragón, en Zaragoza, co profesor Pedro Castaño, finalizando esta etapa coa cualificación de matrícula de honra no seu recital de fin de carreira. En 2016 obtén a praza de academista da Orquestra Nacional de España e, ese mesmo ano, é admitido na Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover, onde amplía a súa formación cun máster de interpretación baixo a dirección do profesor Jens Bjørn-Larsen. Máis adiante completa tamén o Máster en Investigación Musical pola Universidade Internacional da Rioxa e o Máster do Profesorado pola Universidade Católica de Valencia. Formou parte de xoves orquestras de prestixio como a JONDE, a Gustav Mahler Jugendorchester, a Orquestra da Gustav Mahler Academy, a JONC ou a Ljubljana International Orchestra. No ámbito profesional, colabora con formacións como a Orquestra Nacional de España, a Orquestra de València, a Orquestra Sinfónica de Bilbao, a ADDA Simfònica e a Fundación Orquestra e Coro da Comunidade de Madrid, así como con diferentes agrupacións de Alemaña e España. No terreo camerístico, forma parte do quinteto Bessel Brass e é membro fundador de Terra Brass, desenvolvendo ademais un destacado labor pedagóxico e cultural.
MIGUEL FRANQUEIRO
Foi finalista para a praza de tuba solista da London Symphony Orchestra e obtivo a posición de 1.º idóneo na Orquestra do Teatro Regio de Turín, conseguindo posteriormente a mesma praza na Orquestra do Teatro alla Scala de Milán. Desde 2015, colaborou con diversas orquestras, como a Real Filharmonía de Galicia, a Orquestra de Extremadura, a Orquestra Sinfónica de Galicia, a Orquestra de Radio Televisión Española (RTVE), a Orquestra Sinfónica de Castela e León (OSCYL), a Orquestra Nacional de España (ONE), a Orquestra do Gran Teatro do Liceu de Barcelona, a Orquestra Sinfónica de Navarra (OSN), a Orquestra do Teatro alla Scala de Milán e a Orquestra Sinfónica de Bilbao (BOS), entre outras.